2024年12月21日sm 调教，曲家瑞在北京的初度个展于诚品画廊北京开幕，展览展出她1980年代于今的最新作品。以2000年运行的自画像系列为中枢，展现其作风演变和情谊深度，部分作品初度亮相。同期也展出东说念主物肖像和颇具个性的玩物形象系列作品，共同为艺术敬爱者带来一场全面不雅摩曲家瑞作品的体验。展览展出至2025年1月19日。

曲家瑞以其私有的艺术话语和活泼的进展手法，不仅在学术界取得了高度评价，也在人人间赢得了捏续的关注。自幼擅长绘画和音乐的她，在高中本领就创作出具备熟悉度的作品。她回忆青少年本领，不管是在高中依然大学，王人进入了多量悉力。

开幕现场

开幕现场

1980年代，曲家瑞自中国台湾远赴纽约肄业，先后就读于马斯特斯投宿高中、库伯定约艺术学院艺术系，并最终在哥伦比亚大学艺术究诘所取得硕士学位。最先，绘画成为她排解话语隔断和独处孤身一人的方式，同期她的诚笃饱读吹她剖析我方的所长，于是她运行选修绘画课，这些悉力最终滚动为她作品中私有的个东说念主作风和突破瓶颈的才智。高二时，她的作品《吸尘器》在纽约州绘画比赛中取得素描组第又名。她的水彩画《雪柜》被选为好意思术AP课程的代表，印刷在全好意思高中生的先容页上。在1980-90年代的纽约，曲家瑞创作了一系列概述水墨作品，而她在音乐方面的专科训练，也为她的画面赋予了节律和韵律，她的画面像一层皮肤，东说念主物的内在心理渗入它而栩栩欲活，也包括他们的善良、乐趣和向往。

曲家瑞_2003-2004_自画像-金发&假发

回到中国台北后，曲家瑞以一种恣虐传统的精神，从自画像起程，以评剧为灵感，创作了一系列自画像——身着戏服，妆扮反串，以竖长构图在大幅纸上用炭笔绘图出与真东说念主等大的形象。从炭笔纸上到炭笔粉彩纸上的作品，从素描到颜色的创作调遣，曲家瑞的自画像系列不仅纪录了生命的变迁，也标识着她个情面感的开释，如同放飞的信鸽，时而飞向他东说念主，时而复返我方手中。

曲家瑞_2020_自画像-红唇

在她的画作中，颜色被赋予了生命，它们杰出了时势的规模，成为了多情谊、有温度的实体。她的画作不径直申诉故事，而是让不雅者感受故事。每一笔触、每一块颜色组成疾苦诗篇的词汇和句子。曲家瑞偏好素描（Drawing）胜于绘画（Painting），这在她对炭笔线条的提示愚弄中得以体现。

展场空间sm 调教

在作品《小荣哥》中，她捕捉了一个回收纸壳的男性停驻摩托车的陡然，提供了一个夙昔日常的视角。曲家瑞对街角邻舍的肖像创作，如同进行一场慢手脚的社会纪录，周期长达6至12个月，以五彩斑斓的状貌展现他们的特性和生命力。在《母亲兰》中，曲家瑞将母亲置于热带雨林般的颜色和衣饰之中，母亲清静的表情不是靠近艺术家，而是善良地把稳着对面的儿子。这件作品如一封无需寄出的家信，抒发了对母亲的普世留恋。东说念主物的身体如同海洋生物般发光，正如曲家瑞所说，跟着年纪的增长，膂力的变化让她发现了新的不雅看方式，即使在平淡的物体上也能看见光泽。

曲家瑞_2022_小荣哥

曲家瑞_2020_母亲兰

她的画，挂在墙上，就像一扇窗，透过它们，不雅者得以窥见另一个天下，一个既充满力量又走漏脆弱，既真确又梦乡的田地。她用画笔捕捉那些难以言喻的情谊，那些深藏于心的复杂与矛盾。这次展览全心挑选了曲家瑞自1989年至2023年，造成其私有艺术作风的重要作品，认为40余件，包括炭笔自画像、炭笔粉彩自画像、粉彩东说念主物肖像、概述水墨画以及以丙烯时势绘图的玩物形象5大类别，展现了她如何束缚拓展艺术视线，捕捉生命的韵律、颜色、质感与细节。

展场空间